Come da pronostico, quasi per acclamazione…

Skhizein – Jeremy Clapin – France

vince come miglior film il Manhattan Short Film Festival

Per capirci, il corto francese di animazione col pupazzetto buffo, che a causa di un impatto con unmeteorite (non un asteroide) si trova a 91cm dalle cose, le persone, dal mondo. Un po’ come tutti noi, inevitabilmente, anche senza impatto astronomico, e senza cavillare sui cm. Nettamente il più bel corto della rassegna. Viva il pupazzetto buffo!

Speriamo di riuscire a riproiettarlo al più presto AnderQuando…

Carissimi,

siamo lieti(eh eh eh) di ospitare per il primo anno il Manhattan Short Film Festival, alla 12sima edizione.
Il mio nuovo compagno di merende Nick Mason, l’organizer oltrechè l’inventor di questa chermes, ha intuito le potenzialità dell’Altroquando Situation e punta forte su di noi per aumentare la credibilità internazionale della manifestazione. Come deluderlo? Si, ci sarebbero molti modi, ne sono conscio. Ma non mi pare il caso… fare na figuraccia cogli americani poi.
Perciò accorrete numerosi, che poi dovete pure votare e in quante calligrafie diverse mi posso cimentare? Sono mancino e segnalato, sarebbe meglio che no.

In sintesi:

24 sett 21,30-23,30
25 sett 21,30-22,30
27 sett 18,00-20,00

Cinque euri compresa birra piccola di estrema qualità.

A proposito, non sarebbe una cattiva idea prenotare un posto…

PROGRAMMA

I 10 corti finalisti dell’edizione 2009 sono:

THE BOUNDARY
Director: Julius Onah – fiction – USA – durata 12′
Una volta superato il limite non c’è ritorno.
Una famiglia sulla strada verso casa è costretta a confrontarsi con situazioni che mai
avrebbe pensato. “A tutti può capitare di emarginare qualcuno, per come veste, come parla, per come vive. E una volta che commettiamo questo errore può essere davvero complicato rimediare.” – Julius Onah

LOVE CHILD
Director: Daniel Wirtberg – fiction – Svezia – durata 6′
Una giovane ragazza ama la sua vita perfetta di figlia unica, ma un giorno in famiglia arriva un nuovo membro. “C’è veramente tanta libertà espressiva in un cortometraggio. Questo film racconta soltanto una singola emozione, come una forte chiave di piano, ed è qualcosa che un lungometraggio non potrà mai fare con altrettanta efficacia.” – Daniel Wirtberg

MOZAMBIQUE
Director: Alcides Soares – documentario – Mozambico – durata 13′
Il sedicenne Alcides Soares è uno dei 500.000 ragazzi che in Mozambico sono orfani a causa dell’AIDS. Il giornalista televisivo americano Neal Baer e il regista Chris Zalla hanno regalato ad Alcides una videocamera e gli hanno insegnano a riprendere.
“Posso dire ai giovani filmmakers di provare ad aver fede in ciò che fanno. Di cercare di tenere a mente che quello che fanno è bello. E di non mollare, anche di fronte alle
difficoltà.” – Alcide Soares

SKHIZEIN
Director: Jérémy Clapin – animazione – Francia – durata 14′
Dopo essere stato colpito da una meteorite di 150 tonnellate Henry si deve adattare alla sua nuova altezza: 91 centimetri!
“L’idea mi è venuta in modo un po’ casuale. Stavo facendo qualche schizzo con la matita, tratteggiando una figura in posizione seduta, come su una sedia, ma senza che ci fosse la sedia. Mi sembrava una figura interessante. L’ho poi in un qualche modo associata ad una esperienza avuta un po’ di tempo fa, quando mi era capitò di vivere l’esperienza di una scossa di terremoto.. ricordo che mi venne da chiedermi come sarebbe venuta una foto che fermasse quell’istante nel quale tutto è in movimento ma al contempo si appresta a fermarsi. ‘Schizein’ è un termine greco che significa ’scisso’, ‘diviso’; la parola ’schizzofrenia ha in se questo termine, ‘phren’ significa ’spirito’, quindi il titolo richiama a qualcosa di indefinito, provvisorio.” – Jérémy Clapin

PARKING
Director: Jorge Molina – fiction – Spagna – durata 11′
Un dirigente va a prendere la sua macchina al parcheggio ma qualcuno l’ha preceduto.
“Il protagonista per varie ragioni era rimasto sveglio per due giorni. Quando stavamo girando il primo giorno è quasi impazzito ed è corso via dal set. Ho dovuto placcarlo e riportarlo indietro sul set per poter finire di girare. Al momento è stato un problema ma Io penso che il modo in cui si è comportato abbia aiutato e dato qualcosa in più al film.” – Jorge Molina

A’MARE
Director: Martina Amati – fiction – Italia – durata 15′
Andrea e Felice sono due ragazzi le cui vite ruotano attorno al mare. Durante una battuta di pesca la loro routine viene interrotta da qualcosa di inaspettato che emerge dall’acqua.
Sopravviverà la loro amicizia ai turbolenti eventi che seguiranno?
“Durante le riprese tutto quello di cui i ragazzi si preoccupavano era la pesca. L’ultimo giorno mi hanno invitato ad andare a pescare nella loro piccola barca. Ed era un bel gesto di fiducia, dato che avere una donna nella barca è considerato malasorte.” – Martina Amati

PLASTIC
Director: Sandy Widyanata – fiction – Australia – durata 7′
Mentre Anna si prepara per il suo primo appuntamento con Henry, che lei ama segretamente da anni, ogni cosa va storta finchè non scopre l’impossibile: poter Scolpire il suo aspetto come argilla, in qualunque modo lei voglia.
“Avevo quest’idea da dieci anni. L’immagine di donna che poteva trasformare a piacimento la sua faccia. Provate ad immaginarlo!” – Sandy Widyanata

MIENTE
Director: Isabel De Ocampo – fiction – Spagna – durata 15′
Doina vuole fare un regalo di compleanno a sua sorella, ma non è affatto semplice.
“Quando faccio un film mi piace mettere in gioco i sentimenti. E’ un buon modo per far
riflettere le persone.” – Isabel De Ocampo

LASHABIYA
Director: Yehezkel Lazarov – fiction – Israele – durata 6′
Nel cortile di una scuola elementare un ragazzo palestinese fa un pericoloso gioco con una squadra di soldati israeliani armati.
“Io penso che il gioco non sia finito. Il gioco è appena iniziato. Lo lascio sull’albero, lo lascio agli uccelli, lo lascio ai ragazzi, al futuro e al passato. Ancora oggi questo è un tema che scotta ed è una situazione bloccata. Ed è stata bloccata da troppo tempo e siamo stufi e stanchi di tutto ciò e vogliamo che finisca. E vorremmo che finisse con la pace.” – Yehezkel Lazarov

HAMMERHEAD
Director: Sam Donovan – fiction – Inghilterra – durata 14′
Boris durante una gita per vedere gli squali cerca di riunire i suoi genitori separati. Ma il problema è che alla gita prende parte anche il suo più grande nemico: la nuova ragazza di sua madre.
“Dovremmo parlare un po’ di più delle famiglie disfunzionali perchè ora possono divenire più funzionali. Io credo che la struttura della famiglia non debba essere due genitori e 2 figli. Io credo possa funzionare in molti altri modi diversi se ci si pone con giusta attitudine verso essa.” – Sam Donovan

“E così insegnai a Charles Bronson ad impugnare l’armonica…” il libro del Maestro Franco De Gemini, celebre ‘Uomo dell’Armonica’, prodotto dalla Beat Records
con Franco De Gemini in persona che ci ha regalato qualche aneddoto gustoso e non ha potuto fare a meno di esibirsi nelle tre note di armonica più celebri della storia del cinema (in C’era una volta il west)

a seguire abbiamo avuto l’onore e il coraggio di incontrare Claudio Simonetti (il cui pezzo musicale più famoso, la colonna sonora di profondo rosso, mette da anni a tutti noi tanta serenità) in occasione della presentazione del libro che lo riguarda, Profondo Rock scritto da Gabrielle Lucantonio per Coniglio Editore. Per il timore che ci rifacesse risentire quelle note demoniache gli abbiamo consegnato la prima Coppa Altroquando e lui ci ha risparmiato.
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E poi la presentazione del libro “Eros e thanatos… e cibo al lido” di Paola Dei a cui sono intervenuti una inarrestabile Barbara Alberti e il mitico Oreste Lionello

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e chest è

Ancora Altroquandiani,

vi scrivo dalle lontane terre veneziane, precisamente dal Lido, dove siamo presenti in forze al festival del cinema per assicurare ai visitatori della 65esima mostra del cinema di Venezia una vasta scelta di testi filmici e non solo. Malgrado la nostra missione sia colma di alti contenuti morali e culturali gli organizzatori del festival ci trattano come venditori di fusaie e questo ci inquieta assai. Non è un caso che quest’anno ci siano molte meno presenze del passato, il cinema in tutta questa grande fiera dell’effimero è sempre più in secondo piano e a galla ci sono solo i vari interessi di organizzatori, produttori, distributori e via a discendere nella grande catena alimentare del business cinematografico. Ma torniamo a voi.

THE LIDO

Il Lido è uno strano posto, lontano anche da Venezia, fatto di verde e di strade con belle villette. Una tranquilla località di mare fondamentalmente, dove il branzino cresce felice e le zanzare se la comandano. E d’inverno deve essere tanto affascinante (3 giorni) quanto desolante. A me piace molto perchè all’improvviso ti giri e c’è il mare. In un cortile che potrebbe essere quello di qualsiasi palazzo con i motorini, le biciclette legate e un paio di panchine, dietro il muretto dove i pischelli di qui si fumano le prime sigarette c’è incredibilmente il mare e si vede Venezia, Piazza San Marco e tante altre belle cose che non so cosa siano. Poi ci sono canali bellissimi non a pagamento. E la gente ti dice “sai” alla fine delle frasi (tipo “grazie sai”) come a Gilead (la Torre Nera, Stephen King ndr). E’ un luogo da vivere in bicicletta, un posto che ha tempo.

E nei giorni del festival ai tranquilli locali si mischiano a genti di tutte le provenienze con cartellini vari appesi al collo che sfrecciano di qua e di là, scintillanti nei loro abbigliamenti, verso una proiezione, un cocktail esclusivo da scroccare, un incontro con l’autore. Un’invasione amata e odiata, come sempre accade in questi casi.

Il fulcro di tutto questo è il palazzo del cinema con intorno stand, bar, infopoint, bagni chimici e noi. Siamo incastonati tra lo spazio di Fandango Web dove imperversano le recinzioni di Johnny Palomba, veramente un tipetto in gamba, che gira mascherato per evitare le ripercussioni fisiche che i suoi strali gli comporterebbero e lo stand della Bim, dove le due hostess, Bum e Bam, sono scosciatamente professionali e mi fanno un pò paura.

E’ inutile dire che siamo i più belli di tutti.

I FILM

Pochissimo il tempo che abbiamo per assistere alle proiezioni, presi come siamo dal socializzare con la fauna locale, veramente di livello, e le degustazioni alcoliche a cui impavidi ci sottoponiamo.
Zullo, detto Dario, ed io abbiamo visto Vegas di Amir Naderi, regista indipendente, underground e tante altre cose, un interessante film che si perde un po’ nella mezz’ora finale, ma comunque originale.
Gli altri due altroquandiani Mauro e Michele hanno avuto la fortuna di assistere alla proiezione di Teza, film etiope bello e coraggioso, di Haile Gerima per adesso forse il migliore del festival.

Troverete presto online le nostre recensioni.
Valentina ha invece visto il film dei Coen, Burn after reading, ridendo con l’intera sala, ma molto più forte, per tutta la durata della proiezione.

Per il resto raccogliamo i rumors di giornalisti e appassionati da cui evinciamo che:
Un giorno perfetto, di Ferzan Opztek è probabilmente il peggior film della rassegna e degli ultimi 25 anni
Il pranzo di ferragosto, di Gianni Di Gregorio ormai da tempo braccio destro di Garrone, con protagoniste quattro scatenate signore che fanno un totale di circa 260 anni e il mitico Vichingo, è un film dal bassissimo budget, godibile e da consigliare. Abbiamo sentito il regista, anche attore in questo caso, parlare della realizzazione della pellicola e di come sia riuscito a fare di necessitö virtù, modellando il film sui caratteri degli interpreti e delle dinamiche naturali che ne scaturivano. Con ottimi risultati
Su il Papà di Giovanna di Pupi Avati, pareri discordanti, ma più no che si. C’è voglia di novità…
Ponyo, di Miyazaki è piaciuto a tutti, forse un po’ meno dei precedenti, anche se si vocifera che potrebbe essere addirittura il Leone d’oro. Sicuramente lo meriterebbe per le emozioni che ha regalato a chi ama i suoi film e darebbe maggiore visibilità al cinema d’animazione, molto sottovalutato soprattutto in italia, quando è una delle costole più interessanti del cinema odierno.
Oggi siamo in attesa dello sbarco di Adriano Celentano, con Yuppi Du, il molleggiato è una delle poche vere star di questo festival
E domani si proietterà The Wrestler di Darren Aronofsky, da cui ci aspettiamo sempre grandi cose

Per adesso è tutto
Scappo
It’s Spritz Time

Primo fra tutti il concerto di Alessandro Alessandroni, celebre oltre che per avere il mio stesso nome, per essere il fischio degli stupendi pezzi che accompagnano le immagini dei western di Sergio Leone e di Ennio Morricone. Gente di tutte le età si è fermata emozionata sentendo riproporre quelle magiche musiche, sentendo il giovane fischio dell’uomo di 86 anni dallo stupendo nome. E al termine del bis finale di “Per un pugno di dollari”. Tutti in piedi, applausi e lacrime.
Poi le presentazioni:

Schermi di Piombo, Rubettino,
Tim Burton, Lindau,
Non ho risposte semplici, Minimum Fax
Malgrado la pioggia all’esterno o grazie a quella, molte le persone che hanno assistito interessate e di propria spontanea volontà.

Tra le eminenze che hanno parlato dei libri in questione, segnaliamo il grande Enrico Ghezzi, intervenuto fuori orario, sempre interessante e ammaliante nel suo dire (a chi piace), che ha usato un ventriloquo per ottenere in diretta il celebre effetto fuorisincrono.

Insomma. Un successone…

Siamo in possesso di materiale ben più caldo sui la coppia Paranoyd, ma per ora non se la sentono di renderlo pubblico. E sinceramente nemmeno io.

Nettamente lo spazio più allettante del movie village, malgrado l’assenza di personale scosciato, Il nostro fantastico stand-s rappresentava perfettamente l’anima altroquandiana e quindi, in piccolo, la nostro sede romana. Nell’estrema acquolinità estetica e nella sua totale bordellezza.

Agli ignari visitatori inaspettosi di tutto questo, segnalavamo con schiettezza la nostra presenza.

Velentina

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Alessandro

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e…
ZULLO!!!
(Dario)

Accanto al palazzo del cinema sorge un villaggio che ospita espositori di ogni genere. Tutti di gran lunga inferiori a noi, naturalmente. Ciò non toglie che una passeggiata tra gli stand può regalare soddisfazioni e momenti di piacevole socialità. Non per la flora ambientale del villaggio, ma piuttosto per la fauna che lo popola e lo colora. Gente di ogni dove, anche di là. La maggior parte degli spazi sono istituzionali. Telecom, Lancia, Dolmen, Bim ecc. Tutto è immagine e copertina, spot immobili di se stessi senza musichetta. Non c’è cuore, insomma. Ma esposizione di merce e di chi espone la merce. Fantastico! E’ chiaro che il personale selezionato per questo compito è spesso di grande impatto visivo. Ovetti kinder umani senza sorpresa all’interno. Perciò può capitare, che so, di andare allo stand della TDK per comprare dei dvd vuoti e sentire se stessi domandare: vendete ragazze vergini? O vedere donne che vengono dalla california della tv, sfilare a mazzetti indossando magliette che pubblicizzano l’ultimo film di Valerio Mastrandrea, Non Pensarci, e ritrovarsi a pensarci molto seriamente. In tutto questo ci sono notevoli eccezioni. I simpatici ragazzi del Future Film Festival, stranamente normali, si segnalano per un imperdibile aperitivo giornaliero consistente in tocconi di mortadella e fiumi di birra gentilmente offerti a chi passa.

E’ qui che la vera indole degli umani esce fuori e va aldilà delle apparenze. Tutti spingono e magnano in maniera simile. Col passare dei giorni si scopre che anche la Patinata che lavora nello stand accanto al tuo è una persona normale, gli fanno male i piedi e a volte fa la cacca.
Tra gli spazi da segnalare, quello di Gianni Ippoliti, che col messaggio “Ridateci i Soldi” offre la possibilità alla gente comune di scrivere una stroncatura dei film in concorso e attaccarla ad un muro, così da essere visibile a tutti. La “migliore” critica vincerà una gigantesca coppa di legno creata dal maestro Codognotto. Ad orientare la gente su dove attaccare la propria recensione al veleno, la dinamica Irene, che contemporaneamente prepara una tesi cinematografica intitolata: la Coerenza nel cinema di Elio Germano.
Affettuosa citazione per lo studio Studio Universal, ma qui il discorso è un po’ diverso.E’ un fantastico chiosco, cha va dalla colazione alla notte fonda. E’ tra i pochi punti del villaggio che esiste tutto l’anno, e quindi rappresenta la vera anima del Lido. A gestirlo un ragazzo che lavora notte e giorno e che riesce a stare spesso in due posti diversi contemporaneamente. Così mi sembrava almeno. In realtà sono due gemelli. Con loro altri ragazzi svegli, lavorano forte e non rinunciano a divertirsi. Specialità è lo sprtiz, con aperol o campari.

E l’oliva ormonata che imbevuta nella stesso è una vera leccornia.

Dall’altro lato del villaggio secondo avamposto del Lido è il Pecador, straodinario paninaro che si erge a difesa del tuo gusto e del tuo stomaco, contro la costosa mediocrità degli altri posti. Tra i panini da segnalare: Il Gregory Speck, il Bread Pitt, e il Potemkin per cui ci vuole una mascella flessibile (nettamente il mio preferito)